El público aplaudió de pie el final de "Venecia", la obra del jujeño Jorge Accame que presentaron los actores de Eslovenia con la dirección del cordobés Omar Viale. Para Beatriz Molinari, periodista del diario local, La Voz del Interior, "La obra sonó extraña y bella a la vez en el idioma del Presernovo Gledalisce de Kranj. El texto de estructura dramática impecable, fue llevado a escena bajo la dirección de Viale y contó con el apoyo imprescindible de la traducción simultánea.

Con las montañas dibujadas en pincelazos de luz sobre el telón de fondo y a lo alto la imaginación de los personajes irrumpen como en un cuento. Lo que parece una travesura de final incierto se transforma en la metáfora de la obra gracias a las actuaciones estupendas del elenco, en el que brilla la actriz Vera Per (la gringa). Ella se mueve como una sombra con la valija en una mano y la carta de amor de aquel Giácomo, en la otra.

Viale ha cuidado a sus actores y ellos hablan al corazón, como si la frontera geográfica y del idioma, ya no existieran"

Camino a Eslovenia
Por Beatriz Molinari

Lo importante de “Venecia” es que tiene un lenguaje universal, de sentimientos y de gestos, dice Viale. El director cordobés Omar Viale (también actor de la Comedia Cordobesa) viaja en los próximos días a Eslovenia para trabajar durante tres meses con actores eslovenos en la ciudad de Kranj.

El elenco será el resultado de audiciones y la obra volvería a Córdoba para el próximo Festival de Teatro del Mercosur.

Viale larga una frase de fonética compleja y se ríe. “Tengo que decir algo en esloveno, por respeto a los actores y al equipo”, explica.

El director está tomando clases de idioma y se ha informado sobre la realidad de Eslovenia (ex Yugoslavia).

“Es un país con una tradición teatral muy importante. Hubo una revolución cultural, por lo que combatieron el analfabetismo. Kranj queda a 15 kilómetros de la capital, Lusbiana, y muy cerca de Venecia. Este proyecto me pone ante un desafío tanto por la forma espontánea en que surgió, como por la responsabilidad que me cabe en la producción. No sólo voy a representar una obra de autor argentino, sino también al país. Otra vez más llego a la conclusión de que el lenguaje universal del teatro me ayudará a trasponer las diferencias idiomáticas y de costumbres. Estoy muy feliz de poder concretar este trabajo, ya que Venecia, como dice su autor, es una parábola del simulacro y la solidaridad.

Un puñado de mujeres

La obra de Jorge Accame ha dado la vuelta al mundo. Su texto sencillo llegó a Londres en 2000 con dirección de Mike Gordon (en Buenos Aires puso Art, Closer y Mi bella dama). Venecia fue representada por elencos nacionales y viajó a Chile, Bolivia y Brasil.

La historia suena austera; quizá la clave esté en la mirada que posa Accame sobre los personajes y en las posibilidades de cada director.

En un burdel pobre de Jujuy, las mujeres comparten la vida cotidiana. Una de las tareas que las ocupa es cumplirle los sueños a la madama ciega, La Gringa, que espera a un amor antiguo, Giacomo. Con él volvería la promesa de ir a Venecia. La pieza ofrece un retrato de las mujeres pero, además, hace eje en los preparativos para el viaje imaginario.

–¿Se verá la obra original con alguna variación?

–Será tal cual la propone el autor Jorge Accame. La acción se desarrolla en un pueblito de Jujuy. Voy a tratar de que genere en el público una placentera esperanza, a través de esos personajes faltos de toda posibilidad de amparo y de protección.

–El planteo de Accame con respecto a esa pequeña comunidad de afectos parece muy acertado para este momento.

–Es el momento justo de mi sensibilidad como hombre para abordar un tema como el de la solidaridad entre las personas. Sensibilidad no sólo por lo que pasa en nuestro país, que es absolutamente doloroso, sino también por lo que ocurre en el mundo que ha perdido la cordura. La sensación de desamparo se ha generalizado.

–La obra capta con mucha ternura el apunte de patio adentro.

–Sí, es notable; no me cuesta captar eso porque yo soy un hombre de pueblo. Nací en Balnearia. Conozco de cerca esa cosa del patio con los animales, así como Accame lo dice por ahí refiriéndose a los quehaceres domésticos. Por eso no voy a plantear el hecho de que ellas sean prostitutas, más bien me detengo en el grado de sensibilidad que tienen. Ellas tienen que verse mágicas por su comportamiento. La obra tiene una textura muy naif, de acuarela, pero con ebullición. Ojalá que nos podamos entender con los actores.

–¿Qué detalles de puesta puede adelantar?

–Voy a apuntar al simulacro que arman las mujeres. Lo importante de Venecia es que hay en ella un lenguaje universal, de sentimientos y gestos. Me gustaría incorporar un tango, para que La Gringa cante. Yo siempre trabajo sobre el compromiso actoral; es decir, los mismos actores sirven de asiento, hacen la góndola o el avión. También pondremos un instrumento en vivo.

Entre los elementos autóctonos que el director exporta, lleva el leitmotiv de la canción Merceditas, La Cumparsita y el diseño escenográfico de Rafael Reyeros.

Del Real al Presernovo Gledalisce

En el marco del Festival del Mercosur del año pasado fueron invitados distintos productores teatrales. Entre las visitas estuvo Marko Jensterle, asesor del Ministerio de Cultura de Eslovenia, quien asistió a ver una función de Sacco y Vanzetti, obra que representó la Comedia Cordobesa con dirección de Viale. Jensterle, en una reunión con las autoridades del festival, evaluó las obras vistas durante la muestra y se interesó por la versión de la Comedia sobre el drama de los anarquistas italianos.

De esa charla, que en realidad era uno de los objetivos más interesantes del Festival –el intercambio de artistas con otros festivales o teatros–, surgió la idea de poner en escena una obra con actores del Teatro Presernovo Gledalisce, que dirige Borut Veselko en la ciudad de Kranj y un director cordobés.

El director Veselko siguió la comunicación con la Agencia Córdoba Cultura y Viale envió cinco obras de autores argentinos. Los eslovenos se decidieron por Venecia.

Los ensayos de la obra comenzarán a fin de mes y será estrenada en junio. El primer trabajo de Viale en el Teatro Presernovo será el casting mediante audición con actores eslovenos. Luego de una temporada allí está previsto que la obra visite distintos festivales internacionales.

Un trabajador de atmósferas

Omar Viale fue perfilando sus posibilidades como director a medida que se les empezó a dar un lugar a los directores locales –por convicción de los funcionarios o por falta de presupuesto–, con obras como Príncipe Azul, La bicicleta, El viejo criado –viajó a Nueva York, Miami, a Santa Cruz de la Sierra, Bolivia–, Años difíciles, Sarita y Michelle, El patio de atrás, Sacco y Vanzetti.

Su estética se caracteriza por la profundización en la psicología de los personajes y en los hallazgos de puesta, detalles sencillos que sacan lo mejor de cada actor.

Versiones

Venecia fue estrenada en Buenos Aires, con dirección de Helena Tritek, en agosto de 1998, en el Teatro del Pueblo. La misma versión viene al Teatro Comedia, de la ciudad de Córdoba, los días 22 y 23. En Córdoba, la obra fue puesta en escena por la Comedia Cordobesa bajo la dirección de Jorge Arán, en setiembre de 2000.

Lo importante de “Venecia” es que tiene un lenguaje universal, de sentimientos y de gestos, dice Viale.