En el imposible supuesto de que algún día llegara a dirigir el Institut del Teatre, el arriba firmante agarraría por el cuello a Javier Daulte (Buenos Aires, 1963) y mediante un contrato ad hoc le obligaría a impartir intensivos y sucesivos cursos de dirección a los aspirantes a ganarse la vida en esta rama de las artes escénicas. Nuestro venerable centro académico cuenta con un profesorado altamente cualificado, pero Daulte aportaría acentos nuevos o poco explorados. Hablaría, por ejemplo, de la importancia de los “márgenes”, de los detalles más alejados del foco dramático, de las interjecciones, de los diálogos simultáneos y cruzados que nunca degeneran en barullo, del factor enigma que va uniendo con parsimonia las piezas de un “puzzle” inquietante...

Sobre éstas y otras cuestiones, Javier Daulte impartió provechosas lecciones en un taller organizado hace poco por la sala Beckett. De él salió “4D Òptic”, espectáculo recién estrenado y que, francamente, merece llenar cada noche, y hasta el 14 de diciembre, en el Espai Lliure. No se trata, aviso, de ninguna obra de tesis, ni siquiera de un texto –en buena medida ful y con un soterrado sentido del humor– cuyos contenidos ofrezcan un especial interés moral o político. Situada en los dominios de la ciencia ficción, la pieza alude a un futuro donde poquísimas multinacionales, enfrentadas a muerte, controlarán los avances científicos, y contiene unas especulaciones sobre leyes físicas universales, cuya vulneración podría conducir a fantásticos y catastrofistas corolarios filosófico-metafísicos.

Pero, insisto: aun cuando la anécdota resulta intrigante, no es desde el punto de vista textual que “4D Òptic” muestra sus mejores cartas. Lo realmente admirable es el juego teatral en sí mismo, una dramaturgia de crucigrama, enrevesada, compleja, sosteniendo una acción orquestal en la que todo funciona a la perfección, milimétricamente.

Matrícula de honor merece la dirección de Daulte –inventor del espléndido laberinto–, así como la obviamente tenaz labor de sus ayudantes, Adriana Roffi y Toni Casares. Ahí están los resultados: ocho intérpretes –cinco actrices y tres actores–, casi todos noveles, desenvolviéndose con la seguridad y eficacia de los mejores profesionales. El desafío se las trae. Imaginen el más intrincado episodio de la televisiva “Dimensión desconocida”, pautada por unos fundidos perfectos (Daulte) y unos silencios misteriosamente acariciados por una música (Carles Torr) que se diría inspirada en la banda sonora que Bernard Hermann compuso para “Vértigo”. Imaginen una convención en virtud de la cual coinciden en muchas escenas personajes reales y personajes virtuales que deben ignorarse mutuamente. Piensen que son 19 personajes, que sólo son 8 los intérpretes y que la acción tiene un ritmo trepidante. Deducirán de ello que actrices y actores se ven obligados a movimientos muy medidos y a unas metamorfosis febriles, compromisos que exigirían un buen oficio. Pues bien, los catecúmenos salidos del taller de la Beckett lo resuelven con absoluta autoridad.

El “método Daulte”, que pudo admirarse ya en “Bésame mucho” y en “Gore”, alcanza aquí un perfeccionismo fascinante. Quitando diez minutos a su muy alambicado tramo final, la pieza sería irreprochable. En todo caso, el “método” del excepcional creador argentino supone una brisa vivificante para los usos y costumbres que privan en la escena local. O eso me parece.

Fuente - La Vanguardia
Noviembre - 2003