Entre ama y criado empieza a tejerse una relación que en la obra funciona como pretexto para poner de presente toda la discusión sobre el eterno enfrentamiento de clases sociales.

La obra es de Alfonso Paso, el español que ha escrito obras de fuerte contenido político, pero al tiempo llenas de humor negro. La zorra y el escorpión podría considerarse una excepción, en la medida en que el tono cómico del principio, se convierte muy pronto en un drama lleno de tensiones.

La baronesa es una mujer sin hijos, que nunca ha sido capaz de mantener una relación más allá de lo superficial. Es una mujer débil, que en un principio cree tener el poder, por tener el dinero y una alta posición social, sin embargo, los papeles se invertirán y el mayordomo encuentra los puntos débiles de su ama, tanto, que logra manipularla a su antojo. "Así, después de una fuerte lucha de egos, el criado logra tomar el poder que siempre ha deseado". Asegura Fernando Castro, que interpreta el personaje del criado.

De otra parte, Rosemary Cardenas, que encarna a la baronesa, asegura que: "entre otros temas, el montaje trata la envidia, el resentimiento, la gran soledad que vive la baronesa, y la lucha de poderes entre clases sociales".

Dice Guillermo Delgado, director del teatro que: " aunque la obra se recrea en el ambiente de la aristocracia inglesa, el tema es universal, y la baronesa podría ser cualquier ama de casa que vive un conflicto con un subalterno".

Esta universalidad se da, tal vez, por la buena construcción de los personajes: no son ni buenos, ni malos, en cada uno se reconocen sus complejos y conflictos internos.

Es un montaje que mezcla un fino humor negro, y que logra desnudar complejos y que, además, desmonta estereotipos que siempre se han atribuido a una clase social determinada.

Los personajes de Alfonso Paso, bajo la dirección de Andrés Midón, logran que el público se pueda divertir, pero al mismo tiempo reflexionar.